《美丽A计划》作为直播互动综艺节目全新亮相。美女主持群多才多艺、魅力四射。以其亮丽大气的综艺风格吸引众多的目光。主持群包括伊一、 晶晶、楠楠、 刘超、 沈涛等。

影片以二十世纪开埠初期的香港为背景，讲述了香港水警警长马如龙为了剿灭悍匪罗三炮，与一众海盗以及死对头陆上警察斗智斗勇的故事。

故事发生在上世纪初的香港，小喇叭是一位正义感极强的青年，自愿加入水警队，为国家效力。一次偶然中，贺定国抓住了猖獗的海盗头子古豹，因此而成为了陆警总司令，他和小喇叭在一次行动中不打不相识，最终成为了肝胆相照的挚友。 古莉和古慈是古豹的两个女儿，古豹不甘心就此销声匿迹，遂派她们潜伏在贺定国的身边，伺机将其暗杀，古莉来到了贺定国的家中做女佣，而古慈则加入了水警，就此与小喇叭相识。随着时间的推移，古慈渐渐喜欢上了善良开朗的小喇叭，而古莉亦被贺定国的正直和执着所吸引，刺杀行动眼看就要泡汤。

清朝末年的中国香港，在上、中、西环有“镇三环”之称的帮办暗中勾结西环恶霸勾心虎，西环治安一时乌烟瘴气。警官马如龙奉命接管西环后，迅速将勾心虎拘捕入狱，招来“镇三环”的怨恨。 彼时内地革命风云翻涌，革命党人来港宣传，并计划营救被捕同志。为将革命党人一网打尽，清廷派遣密使联络镇三环，马如龙结识白影红、莹莹、珊珊等革命党人后也被卷入斗争漩涡，而同时，一群四肢发达、头脑简单的海盗正在伺机向马如龙报仇。

秋千　　恩英（车秀妍）是一个美丽却不幸福的女子。因为容貌动人，她的身边无时不刻围绕着贪婪的狂蜂浪蝶，同性更因嫉妒对她充满敌意。一天，恩英被一个仰慕者强暴，令她崩溃的是对方施暴的理由竟是因为她太过美丽。受刺激过度的恩英认定一切不幸的源头便是自己出众的容貌。于是，她开始赌咒这所有的不幸，并走上一条可怕的毁灭之路。而一直默默关注恩英的男子恩哲这时也开始出现在她的左右……

本片揭露了全世界美妆个护行业的一个惊人事实：化妆品、护肤品中的有毒化学成分甚至是致癌物质正在让越来越多的女性和儿童遭受健康乃至生命的威胁。本片将多位女性的个人经历与世界顶尖科学研究相结合，除纪录个人实验和真实案例外，采访了多位科学家、律师、举报者、监管人员、政客和社会活动家。在揭露上述真相的同时，也让观众了解到应用怎样的替代方式去寻求更为健康的生活。

霍华德（威尔·史密斯 Will Smith 饰）是一名事业有成的广告公司经理，和妻子艾米（凯拉·奈特莉 Keira Knightley 饰）结婚多年，两人共同抚养这一个可爱的小女儿。一场意外夺走了小姑娘的生命，也导致了这个幸福家庭的破碎，艾米选择了离开霍华德。接二连三的打击让霍华德陷入了绝望之中，无暇顾及公司里的事情，他整日埋首写信，这些信的收件人是“爱”、“时间”和“死亡”。 　　公司的竞争对手找到了霍华德，希望能够收购他的广告公司，这意味着公司里的每一个人都将因此而得到一大笔钱，但霍华德拒绝了这一要求，依然沉浸于写信之中。霍华德的决定惹恼了公司里的几个同事，他们决定联手策划一个阴谋来证明他们的老板已经疯了。

The Beauty Bar是一家远近闻名的美容店，几乎囊括了女性所有爱美的项目，不管是美发、美甲、按摩还是各种美容顾问等等。店里的生意蒸蒸日上，但是天有不测风云，经营沙龙店的美女老板WungYing突然重病去世，不久沙龙店便因无人经营而不得不关门。 Tao作为老板，在美丽吧意外遇到Baifern，两人迅速坠入爱河，然而，这场爱情背后却充满了阴谋与算计，究竟这场充满了美丽与阴谋的爱情将会走向何处？

三岛由纪夫唯一的科幻小说，1962年发表的《美丽之星》将翻拍电影。小说讲述主人公因看到飞碟而认为自己和家人是从火星、木星等不同星球来的，因此要带领家人肩负起拯救地球的使命。影片由中川雅也、龟梨和也、桥本爱等主演，故事背景从半个世纪之前，转移至当下，将更多的笔墨投注于喜剧元素。

在20世纪60年代和70年代，德尔芬·塞里格站在国际电影界大牌人物的镜头前。随着视频技术的兴起，她开始让自己的女权主义者与其他电影制片人和活动家卡罗尔·罗索普洛斯合作。1975年和1976年，这对夫妇询问了他们在法国和美国的24位同事——包括朱丽叶·贝托、艾伦·伯斯汀、简·方达、雪莉·麦克莱恩和玛丽亚·施耐德——关于她们在电影业中作为女性的经历。 　　对女演员的采访是一个令人震惊的、不足为奇的时代记录，对在一个忙碌于维护男性幻想机器的行业中工作做出了清醒的评估。赛里格问：“如果你是一个男人，你还会选择成为一个演员吗？“或者”你曾经和另一个女人演过戏吗？如果是，她的角色是竞争对手还是知己？“—从而启动反射过程。令人惊讶的不是答案——类似的缺乏细微的角色和适当的表现在今天仍然非常明显——而是有人曾经问过正确的问题。 　　In the 1960s and 70s, Delphine Seyrig stood before the camera for the big names in international cinema. With the rise of video technology, she began to make her own feminist works together with fellow filmmaker and activist Carole Roussopoulos. In 1975 and 1976, the pair asked 24 of their colleagues in France and the United States – including Juliet Berto, Ellen Burstyn, Jane Fonda, Shirley MacLaine and Maria Schneider – about their experiences as women in the film business. 　　The interviews with the actresses are a shockingly unsurprising record of the era, creating a sobering assessment of working in an industry busy maintaining the machinery of male fantasies. Seyrig asks: “If you’d been a man, would you still have chosen to become an actor?” or “Have you ever acted in a scene with another woman and if so, was her role that of a competitor or a confidante?” – thus initiating a process of reflection. What’s astonishing is not the answers – a similar lack of nuanced roles and appropriate representation is still very much apparent today – but rather the fact that here, for once, someone was asking the right questions.